Grupo de Estudos Arte na Escola

Reuniões sistemáticas de estudos em arte e ensino, de caráter teórico-prático. Estas reuniões propiciam aos participantes palestras, oficinas e debates a fim de buscar maior qualificação no ensino desta área.

Segue a programação para os meses seguintes:





Performance



03/10 - "Performance"

O desenvolvimento das Performances, Happenings e Ações Artísticas na história das artes visuais.



10/10 - "A Performance no ensino de arte" – reflexões sobre a prática pedagógica e a performance.




Instalações



17/10 - "Instalações e Intervenções"

O que são instalações e intervenções e suas possibilidades pedagógicas.



31/10 - "Relato de Experiências – Oficina de Instalações"

Encontro com os artistas do grupo Cowbees que desenvolveram uma intervenção/performance artística durante a programação da Bienal B.




Fotografia contemporânea



07/11 - Palestra "A Fotografia contemporânea"

Ministrante: Maria Cristina Biazus

A fotografia como linguagem artística contemporânea.



14/11 e 21/11 - Oficina Pin-hole *Inscrições em separado.

Aprenda a fazer fotos a partir de uma lata, uma caixa ou um objeto.



Investimento: R$ 30,00 por pessoa, incluindo material.




Público - Participantes do grupo de estudos e professores de arte-educação.

Encontros – Sextas-feiras, dias: 03, 17 e 31/10 – 07, 14, 21 e 28/11.

Investimento – Os encontros são gratuitos.

Oficina de Pin-hole: R$30,00 – dias 14 e 21/11.

Horário – Das 9h Às 11h30

Local – sala 207 do Colégio de Aplicação da UFRGS – Av. Bento Gonçalves, nº 9.500, Campus do Vale, bairro Agronomia.

Atestado – Será fornecido um atestado de participação a partir de 75% de presenças nos encontros e, no caso da oficina, nos dois dias.


visite-nos!!!!

http://arte-na-escola-ufrgs.pbwiki.com/FrontPage


http://www.artenaescolaufrgs.blogspot.com/

Disciplina na UFRGS com Fernando Hernández

Divulgado pela Susana Rangel, do PPGEDU, UFRGS.

Será aberta a disciplina com o Fernando Hernández. Ainda não está disponível no site da Faculdade de Educação da UFRGS, mas serve para vocês terem uma idéia do cronograma e funcionamento.

Por favor, avisem aos orientandos. Estará aberta para alunos do Programa de Pós Graduação em Educação e público externo, como ela é uma disciplina com caráter de Seminário Especial (aberta em qualquer época) tem o seguinte diferencial:

Validade de crédito (1) para os alunos regulares do PPGEDU (que apresentarem ensaio a ser avaliado por mim, responsável pela disciplina);
Aberta a comunidade (os participantes externos ao PPGEDU receberão apenas o certificado de participação).

Não haverá cobrança de taxa de matrícula.
Em suma, os(as) alunos(as) da graduação da UFRGS e público externo poderão participar.

Qualquer dúvida, façam contato.

Se puderem, divulguem.

Obrigada

abraço

Susana Vieira Rangel

Acesse o site do Ministério da Cultura - http://www.cultura.gov.br/site

Formação no Santander Cultural - POA

Caro Professor:

Você sabia que...
No Brasil, o lixo produzido em uma semana, corresponde a um estádio de futebol do tamanho do Maracanã?!
Todo ser humano, necessita de uma quantidade mínima de espaço natural produtivo para sobreviver, onde exista uma fonte de energia, alimentos, capacidade de absorção dos resíduos produzidos pelas nossas ações.
A Educação Ambiental é definida como sendo o conjunto dos processos que possibilitam quer ao indivíduo, quer à coletividade, a construção dos valores sociais, conhecimentos, habilidades, atitudes e competências voltadas para a conservação do meio ambiente.
A Ação Educativa do Santander Cultural juntamente com o Instituto Venturi, estará realizando dia 29 de agosto, às 14 horas, uma formação de professores abordando questões relacionadas à Vivência Pedagógica com a participação da Professora Arlinda Cezar Matos.
Nesse momento além de você conhecer “Um olhar sustentável – a cidade, a natureza e o cidadão” você poderá calcular sua pegada ecológica.
Participe! E inscreva-se pelos telefones 3287.5940 e 3287.5941, com a Ação Educativa do Santander Cultural.


Maria Helena Gaidzinski
Coordenadora Ação Educativa – Santander Cultural

Doação e material para pesquisa em arte.

Recebemos uma grande doação do Acervo do Istituto de Artes/UFRGS, através da integrante Karine. Os dois cds-rom que resultam da pesquisa "Informatização e Catalogação do Acervo Artístico da Pinacoteca Barão de Santo Ângelo do IA - UFRGS" sob coordenação da Prof.ª Blanca Brites foram enviados para fazerem parte da biblioteca do Nucleo de Arte Educação dos Estudantes do IA-UFRGS; são eles Total Presença - Desenho e Total Presença - Gravura.

Futuramente estaremos desenvolvendo um sistema para o empréstimo destes materias. Aceitamos sugestões.

Bom proveito!

Abraços
Núcleo Arte/Educação - IA

Já ouviu?

Quem não quer ser ouvido? Eu sei que você quer que eu te ouça. Caso quiseres falar comigo. Quem é que quer ouvir?
Conforme o teu papel,um dever .Uma atitude esperada por alguém que deposita, em ti, expectativas.
Você tem expectativa de quê?

Ouvir, quem sabe, quem você nem sabe, mas só fala contigo. Quem confiou em ti pois tu és confiável.
Professor... Professor !!! Pro...
...
Passou.

Roteiro para desenvolver um projeto de ensino em arte - Disponibilizado pela professora Umbelina Barreto

ESTAR EM TRÂNSITO e sentir AS VEIAS

Estar em ação, no trabalho de oficinas ou sala de aula e viver em trânsito.Mudar de lugar,ter hora para chegar,ter o que marcar e compromissos.
Para quem trabalha com a gurizada, com as crianças e adolescentes que estão bem sensíveis a todas as loucuras que acontecem no mundo atualmente escrevo estes versos.
Trabalhar em sala de aula,
Na estrutura defasada do colégio: é sentir as veias da sociedade.
É sentir pulsar o coração e bombear as artérias.
É estar no meio de uma inflamação.
Você até tenta ser um glóbulo branco, mas não pode .Também está inflamado.
É mostrar todo dia para você mesmo que você está vivo. Mas mesmo assim a gente esquece de olhar nos olhos e enxergar algo mais. esquece que se está no meio de uma inflamação e ainda quer que o organismo trancorra em total equilíbrio.

Divulgando
Como todos sabemos o Museu Iberê Camargo foi inaugurado no último dia 30, a formação de professores já está começando, interessados fiquem atentos.

O Programa educativo da Fundação Iberê Camargo consolida-se e dá continuidade às atividades que vem desenvolvendo desde 1999. A novidade do projeto, que será realizado a partir da abertura da nova sede, está na curadoria pedagógica de Luis Camnitzer e na relação continuada que o Programa pretende manter com o seu público, principalmente os professores
e alunos.

Para a inauguração da nova sede o Educativo desenvolveu uma programação especial:

Capacitação inaugural de professores
A capacitação inaugural de professores do Programa Educativo visa incentivar o desenvolvimento de projetos interdisciplinares de classe criados pelos professores a partir do contato com o Programa Educativo, com as obras expostas e com o projeto curatorial da exposição de abertura, assim como com o edifício sede da Fundação. Além disso, a capacitação orientará os professores para que estes preparem os seus alunos para as visitas mediadas à Fundação e às exposições.
O programa da Capacitação inaugural de professores acontecerá em três encontros. Serão oferecidas três turmas por encontro, em dias diferentes – quinta, sexta e sábado:

1º encontro
Fundação Iberê Camargo: conhecendo o edifício e a sua exposição de abertura
12 ou 13 ou 14 de junho
Das 13h30 às 18h
Visita de exploração ao prédio da Fundação
Apresentação da exposição Iberê Camargo – Moderno no limite
Apresentação geral do Programa educativo

2º encontro
Programa educativo: propostas para ações conjuntas com professores e alunos
19 ou 20 ou 21 de junho
Das 13h30 às 18h
Apresentação do Programa de visitação para escolas
Visita aos espaços expositivos com orientação de dinâmicas
Apresentação do material didático
Laboratório de projetos de classe

3º encontro
Prática e conhecimento: o ateliê na aprendizagem da arte
26 ou 27 ou 28 de junho
Das 13h30 às 18h
Atividades práticas de ateliê

(Certificados e kits com o Material do professor serão fornecidos para quem participar do 1º e do 2º encontro).

Inscrições de 3 a 11 de junho, pelo telefone (51) 3247.8033, das 10 às 19h.

Agendamento de turmas escolares
A partir de 16 de junho, pelo telefone (51) 3247.8013, das 10 às 19h, pelo formulário disponível no site e pelo e-mail educativo@iberecamargo.org.br.

Semana Acadêmica

A conversa com Patrícia Rodrigues Haussen vice-coordenadora da Escolinha de Artes ocorreu na sexta-feira dia 30 em meio as atividades da Semana Acadêmica deste primeiro semestre de 2008. Os que compareceram tiveram a oportunidade de relembrar ou conhecer um pouco da sua história .Ex-alunos,graduandos e professores .

E foi na sala de gravura em metal...

Escolhinha,teoria e prática: uma possibilidade

Minha postagem tem o objetivo de registrar o interesse da parte discente do Instituto de Artes- na pesquisa e prática do ensino das artes visuais no currículo da nossa formação como futuras professoras e professores bem como artistas . Que haja a oportunidade de experienciarmos o convívio entre a teoria e a prática do que estudamos para a docência.
Para isso; entendemos como de suma importância a ligação e o contato entre a Escolhinha de Artes da UFRGS e os seus estudantes da graduação. Além de fazer parte da história do Instituto de Artes; enxergamos a Escolhinha como um laboratório potencial de pesquisas e extensão da universidade com a diversidade cultural que a sociedade nos apresenta.

Esse interesse nunca extinto de crianças e adolescentes se construirem e constituirem mais realizados e valorizados como cidadãos, através de oportunidades culturais e o fazer artístico que nos guia para alcançarmos este objetivo.
Um abraço!

Semana Acadêmica das Artes/UFRGS

Tudo de bom.

Ontem (26/05), houve uma Reunião Aberta do Núcleo de Arte/Educação e foi massa! Tivemos lágrimas, conversas esclarecedoras, depoimentos, novas caras e muito mais. Amigos e desconheciedos fizeram da nossa reunião a coisa mais boa! hahaha

Estão todos convidados para mais uma iniciativa do Núcleo Arte/Edu: Sexta (30/05), 14h30 na Senhor dos Passos, 247 - no IA haverá um encontro com Patrícia Haussen que falará sobre a ESCOLINHA DE ARTES DA UFRGS. Venha conhecer um pouco da história da Escolinha fundada em 1960.

Um abraço!

CENTRO DE DESENVOLVIMENTO E EXPRESSÃO / SEDAC
ESCOLINHA DE ARTE /UFRGS



CURSO INTENSIVO DE ARTE EDUCAÇÃO/ 2008


Objetivo: conscientizar o público alvo da importância da arte e da educação para o desenvolvimento integral e harmonioso do ser humano em uma abordagem teórico-prática do potencial criador de crianças, adolescentes e adultos.



Público Alvo: professores do Ensino Fundamental e Médio; alunos dos cursos de Licenciatura em Arte; demais interessados das áreas da Arte, Educação, Saúde e Cultura.



Conteúdo: fundamentação teórica e aspectos históricos da arte-educação; estudo do desenvolvimento da expressão plástica, sonora e dramática da criança e do adolescente; procedimentos do arte-educador e a arte do adulto.

¨ Aulas-práticas: exercícios criativos com desenho, pintura, modelagem e de expressão musical, dramática e escrita.



¨ Observações de Aula, Avaliação Final e Bibliografia.





Período de Realização: de 15 de abril a 10 de junho de 2008.

Dias e horários: terças e quintas feiras, das 18h às 20h30min.

Carga Horária Total: 44 horas/aula



Contatos: cdepoa@via-rs. net Av. Ipiranga, 389 - Fone: 3233.5032

haussen@rh.ufrgs. br Rua Ramiro Barcelos, 2777 / sala 105 – Fone: 3308.5240.



Apoio: ASSOCIAÇÃO DE AMIGOS DO CDE/PoA

ASSOCIAÇÃO CULTURAL DOS EX-ALUNOS DO INSTITUTO DE ARTES/ UFRGS

INTERESSADOS
Estudantes do IA: R$50,00


Alunos da UFRGS tem desconto ficando no valor de R$100,00; sem vínculo com a universidade custa R$240. Profºs estaduais e municipais também têm descontos.
Abraço! e obrigada

Parâmetros Curriculares Nacionais. Séries iniciais - PCN 1 - 1ª a 4ª

Disponibilizamos o endereço eletrônico contendo o PCN 1 de 1ª a 4ª série para a área de artes.
Esse documento é construído por profissionais da área de arte educação por intermédio do Minitério da Educação. Traz algumas orientações para a escolha de conteúdos e de objetivos para as disciplinas de arte: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro.

Para aqueles que estão fazendo a disciplina de Estágio pode ser uma boa referência.

Bom proveito

http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/livro06.pdf

PS.:Ainda no site é possível pesquisar as orientações para a educação infantil e o ensino médio.

É uma exposição passada mas vale a pena ler.

Arte para crianças

10 de outubro de 2007

Exposição
17 out - 2 dez 2007 (prorrogada para 13 jan 2008)
2º andar - Monumental, 2.3 e 2.4
2100m2 - 23 obras


Com obras de Amilcar de Castro, Eder Santos, Eduardo Sued, Ernesto Neto, Lawrence Weiner, Mariana Manhães, Rubem Grilo, Tunga, Yoko Ono e uma vídeo-história com poemas de Manoel de Barros, roteiro de Bianca Ramoneda e música de Tim Rescala.


Arte para Crianças traz obras inéditas no Rio de destacados artistas da cena contemporânea, como Ernesto Neto, Mariana Manhães, Rubem Grilo, Eduardo Sued, Eder Santos, Tunga, Cildo Meireles, Emmanuel Nassar e ainda Yoko Ono e Lawrence Weiner, papa da arte conceitual americana dos anos 1970. Também integrarão a exposição obras do grande escultor Amílcar de Castro (1920-2002): 20 conjuntos inéditos de cinco esculturas em madeira canela de pequenas dimensões (1997/99); um conjunto com 140 esculturas em aço corten com altura média de 30cm, e uma escultura, também em aço corten, de 2,40m. Na abertura da exposição as gêmeas idênticas Julia e Diana Hammar, de 25 anos, farão a performance “Xifópagas Capilares”, criada e dirigida por Tunga.

Com curadoria de Evandro Salles, Arte para Crianças esteve de abril a junho no Museu Vale do Rio Doce, em Vila Velha, Espírito Santo, com um recorde de público na instituição criada em 1998: 29.210 pessoas. A mostra apresenta um importante recorte da produção brasileira, mostrando diferentes gerações e expressões artísticas. Serão mostradas pela primeira vez no Rio as instalações “Uni Verso Bebê II Lab” (2006/2007), de Ernesto Neto e “O Jogo” (2007), de Emmanuel Nassar. O pintor Eduardo Sued criou em abril, e recriará no Rio, pela primeira vez em sua trajetória, uma obra em três dimensões, que será pintada por ele diretamente no local da exposição.

Rubem Grilo criou um conjunto de 381 xilogravuras de tamanhos pequenos, de um a dez centímetros, e, em meio a esses trabalhos, emoldurado como uma das gravuras, estará um monitor com uma animação dos desenhos do artista, surpreendendo o público.

Mariana Manhães mostra sua adorável pesquisa que mistura robótica com a coleção de porcelanas de sua mãe, nos trabalhos “Buliçosos” (2007) e “Palindrômicos” (2006). Eder Santos projeta imagens em um aquário e em uma gaiola vazia nos vídeos "Baixa Pressão” (2006) e "Chamada em Espera” (2006), criando uma ilusão entre o real e o virtual. Yoko Ono escolheu para a exposição as obras “Árvores do Desejo”, em que o visitante escreve um pedido e o coloca em uma árvore; “Evento Sala Azul”, instruções para o espectador manuscritas em português, cheias de absurdos poéticos; “Onochord” (2005), vídeo em que pede para que o visitante envie mensagens de “Eu te amo” usando a pequena lanterna Onochord; uma série de nove pinturas onde as palavras são o objeto representado, e a instalação obra "En Trance" (1990/2007), feita por Yoko Ono para a mostra, composta por várias portas de diferentes tamanhos e tipos, que darão ao público acesso à exposição, depois do espaço inicial de Amilcar de Castro.

O americano Lawrence Weiner criou especialmente para a exposição a equação “dialético-lúdica”: “E na mesa no momento + no chão por um tempo” (2007), impressa na parede.

O projeto Arte para Crianças previa a entrada de um novo artista em cada itinerância. Assim, no Rio, Cildo Meireles vai recriar “La Bruja” (1977/2007), instalação com 1.600 fios de algodão de 500m e madeira. Este é um famoso trabalho de Cildo Meireles que manipula alegorias simbólicas e que possui dois princípios na sua elaboração: a organização e o caos. Ela terá mais de 50 metros, projeto original do artista, que fará esta instalação em tons de amarelo, para contrastar com o piso preto do .

Antecipando a entrada no projeto do artista paraense Emmanuel Nassar – já que a mostra seguirá para Belém do Pará e São Luiz, no Maranhão – ele fará no l a obra “O Jogo” (2007), feita especialmente para a exposição. Será uma alegoria que remete ao universo lúdico do futebol, uma instalação de cerca de 80 metros quadrados, com uma trave, um carpete verde que remete ao gramado, e vários elementos pictóricos que ficarão suspensos.


Vídeo-histórias

Foram ainda produzidas para a exposição as vídeo-histórias “Histórias do Dedão do Pé do Fim do Mundo” (2007), com poemas de Manoel de Barros (1916, Cuiabá, MT), roteirizados pela escritora e atriz Bianca Ramoneda, com desenhos de Evandro Salles e direção de arte de Marcia Roth, e “Xifópagas Capilares Entre Nós” (2007), dirigida por Evandro Salles, baseada em obra de Tunga, com as gêmeas Julia e Diana Hammar.



Curadoria de Evandro Salles

Realização Museu Vale do Rio Doce


Fonte: www.mamrio.org.br

Especialização em Educação, Sexualidade e Gênero

O Grupo de Estudos em Educação e Relações de Gênero da Faculdade de Educação da UFRGS está recebendo inscrições até o dia 24, para o curso de Especialização em Educação, Sexualidade e Relações de Gênero que será realizado no período de abril/2008 à abril/2009. As aulas serão realizadas às sextas-feiras à noite e aos sábados pela manhã. Mais informações pelo e-mail:geerge@ufrgs.br ou pelo site relacionado.

Link Relacionado:
www.geerge.com

Fonte: www.ufrgs.br

Primeiro encontro oficial de 2008 - um sucesso!

Resumo da Reunião do Núcleo de Arte Educação.

Dia 17 dias do mês de março, reuniu-se no Centro Acadêmico Tasso Corrêa, o Núcleo de Arte/Educação representando por seus membros: Ana Lídia, Ana Maria, Ana Tomimori, Camila, Jéssica, Karine, Luisa Gabriela, Pólen. Foram dadas as boas vindas a todos os participantes e em especial às duas novas participantes Ana Maria e Carina (teatro!).

Iniciou-se a reunião com o pedido que cada membro fizesse uma avaliação e apresentasse seus interesses ou expectativa para o próximo ano. Foram comentadas questões sobre a parceria com o Margs e as trocas que foram estabelecidas com a relação: Núcleo – Margs, incluindo participação em colóquios, mediações e as oficinas ministradas. A Escolhinha de Artes e o CDE apareceram nos comentários como instituições que também são passíveis de parcerias para projetos de pesquisa e laboratórios.
A partir disso, a importância da participação dos membros para a efetiva realização de projetos e concretização das expectativas é fundamental. Para isso, foram demandadas algumas linhas de trabalho e pesquisa afim de que cada um se identifique e siga com autonomia nas ações. Dentre elas: Museus (parceria para mediações; pesquisa de projetos pedagógicos, linhas de atuação, textos referenciais; oficinas de arte/educação), Oficinas de ação social (construção de projetos para oficinas em espaços formais e não formais de ensino/aprendizagem de artes), Parcerias (Escolhinha de artes – para pesquisa em laboratório de práticas e de teorias, CDE – oficinas e cursos de artes, Sapato Florido – oficinas de arte, Escola Aberta – oficinas de artes em escolas públicas, Colégio Aplicação – projeto de artes integradas, SEC e SMED – cursos, trocas, experiências, debates, palestras, etc.).
Lembrando que todas essas propostas não são necessariamente obrigatórias à participação, é a ampliação de um leque de opções na qual o aluno/membro do Núcleo vai optar onde quer atuar e, ainda, é possível sugerir novas propostas. Foi apresentada a possibilidade de parceria com escolas do Estado do Rio Grande do Sul que atuam com deficientes mentais: para aqueles que tiverem interesse a parceria só se concretiza quando um dos membros quiser atuar na área.
Foram todos convidados à participação no Edital de Exposição Ado Malagoli/IA, a proposta é expor os trabalhos dos membros e mostrar que além de pesquisadores/atuadores no ensino de arte também pensam a sua produção artística. Para isso, é necessário que os interessados enviem uma foto de seu trabalho em qualquer técnica para o e-mail gabibela84@yahoo.com.br, com as dimensões e um pequeno parágrafo sobre do trabalho.
O Núcleo de Arte/Educação se mostra disposto e aberto a novos membros que serão muito bem recebidos por todos os membros podendo ser orientados sobre o histórico do núcleo, com suas ações e documentos, pela aluna Jéssica Fonseca.
As reuniões formais do Núcleo de Arte/educação realizar-se-ão a cada segunda segunda-feira de cada mês, às 17h30 no CATC. Além da reunião formal combinaram-se reuniões informais entre os grupos de trabalho que se organizarão.

Os interessados nas áreas podem combinar as reuniões e divulgar no grupo do yahoo ou blog para outros interessados. Lembrando que novas linhas de atuação podem ser criadas a partir do interesse.
Museus: Jéssica, Karine, Ana Lídia.
Oficinas Ação Social: Ana Tomimori, Luisa Gabriela.
Parcerias
CDE: Jéssica, Alessandra.
Escolhinha de Artes: Karina, Alessandra, Luisa Gabriela, Ana?
Sapato Florido:
Escola Aberta: Luisa Gabriela
Colégio Aplicação: Camila
SEC/SMED: Luisa Gabriela
Exposição: Ana Lídia, Ana Tomimori, Jéssica, Karine, Ana Maria, Marcela (em Portugal!), Luisa Gabriela e outros.

TEORIA E PRÁTICA

Lembrem-se o Núcleo de Arte Educação do IA é um espaço dos estudantes e para eles – um espaço que propõe o debate sobre a licenciatura em artes visuais, mas não apenas isso pretende também, oportunizar a iniciativa dos estudantes seja na área teórica, e prática.

Nisso um dos primeiros debates que proponho é sobre o termo arte e educação.
Durante nossas primeiras reuniões, dúvidas sobre o uso do termo levantaram inúmeros debates: arte-educação, arte/educação, arte para educação, educação para a arte, o que é arte/educação. Quais são as suas especificidades, seus alcances? São algumas das perguntas que podemos levantar.
Proponho então, aos interessados, uma pequena discussão deste termo que carrega significações em cada uma das suas formas.

Outra questão a ser discutida é: A arte/educação nos Museus.
Em 2007, inúmeros membros do Núcleo de Arte educação participaram de ações/mediações no MARGS. Essas iniciativas práticas foram e estão sendo uma grande oportunidade de parceria com o Museu e, além disso, de noção sobre o projeto de arte educação desenvolvido nele.

Agora, para que possamos participar como atuadores com colaborações significativas para o Museu é necessário um estudo sobre como se caracterizam os Projetos em arte educação nos Museus. Conhecer a história destas iniciativas, pensadores e suas opiniões, projetos em diferentes museus, etc.
Proponho que, além de oficinas e atividades práticas tenhamos no Núcleo de Arte Educação um espaço de reflexão teórica, de formação dos alunos e de amplo desenvolvimento intelectual – juntando o conhecimento prático ao teórico.
Todos esses debates são propostos para estudo nas reuniões presenciais do Núcleo, além de debates via grupo – virtual.

TRABALHO E PARCERIAS

Sabemos que os alunos também necessitam trabalhar e ter condições de sustentar seus gastos. Para isto estamos pensando e desenvolvendo convênios com entidades culturais – em 2007 houve a parceria com o CDE, Centro de Desenvolvimento e Expressão do Estado que já abriu portas para dois de nossos membros – em 2008 pretendemos novas parcerias.

Nós teremos muito trabalho para desenvolver todas essas iniciativas. E para isso teremos um dia de cada vez para fazê-lo. Aos poucos iremos desenvolvendo cada uma das iniciativas e vamos ampliando nosso conhecimento.

A partir de Março juntem-se a nós nessas investidas!

Um grande abraço

Coordenação do Núcleo Arte Educação

Período de Adaptação...antes das férias acabarem e antes dos compromissos começarem...pensemos em 2008 pois o NAE não parou:

Para 2008, desenvolveremos diversas ações a fim de ampliar a formação dos estudantes de Arte/Educação do Instituto de Artes da UFRGS.Colocamos aqui no Blog aspectos importantes para nossa organização semestral: regimento interno, pesquisa e debate(o que vem a ser arte/educação e sua relação com o museu), parcerias e uma sugestões para sigla ao Núcleo.

Uma das primeiras questões a serem democratizadas e discutidas é o Regimento Interno deste Núcleo. Mas o que é isso? Pra que serve?
Segundo uma definição na internet: “O Regimento Interno é uma lei interna de uma instância, entidade ou órgão tendo em vista detalhar o seu funcionamento concreto, respeitando as determinações gerais das leis ou definições maiores. Sendo uma lei interna, o Regimento é elaborado e aprovado pela própria instância a quem ele se destina. Por exemplo, o Regimento de uma Assembléia é a Assembléia que aprova, o Regimento de um Conselho é o Conselho quem aprova...”.

Portanto o Regimento Interno contém informações que dizem respeito ao funcionamento do Núcleo de Arte Educação. Abaixo deste post está o atual Regimento aprovado no ano de 2007 pelos membros do Núcleo que compareceram as reuniões para construção e aprovação daquele.
Observar os itens deste Regimento auxilia na compreensão das finalidades do Núcleo de Arte Educação. Porém, o Regimento não é estanque, pelo contrário é abrangente tentando alcançar todas as expectativas de seus membros.

Nesse caso, dentro da observação do Regimento fica aberta a possibilidade de sugestões para projetos e iniciativas que os membros deste Núcleo queiram desenvolver.

Regimento Interno Nucleo Arte Educação. Para conhecimento geral.

Núcleo de Arte Educação

Regimento Interno
Capítulo I – Do Núcleo


Art.1º- O Núcleo de Arte Educação (NAE) é uma estrutura criada por iniciativa de alunos do curso de Artes Visuais do Instituto de Artes (IA) da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) em parceria com o Centro Acadêmico de Artes Visuais Tasso Côrrea (CATC), em Agosto de 2006. O NAE busca a organização e reunião dos alunos que pensam a arte educação e seus meios, espaços de ação e sua forma de diálogo com o mundo.

Art.2º- Para concretizar seus objetivos e metas o NAE funcionará como um projeto de extensão do CATC, e poderá se transformar num projeto de extensão do IA, sempre mantendo sua autonomia.

Art.3º- Este Núcleo foi constituído com a finalidade de instituir um espaço no IA, que valorize, qualifique e promova ações artísticas e educativas na sociedade em seus meios formais e não-formais de educação. Enfocando na sua constituição a o papel protagonista que os estudantes devem desenvolver no decorrer de sua formação acadêmica e, posteriormente, na devolução direta a sociedade de tudo o que lhe foi oferecido e construído na caminha para a formação profissional.
Com isso, vemos o NAE como importante ferramenta para a integração e desenvolvimento de novas posturas que atualizam o ensino de arte. Suas ações visam, de alguma forma, um laboratório de vivências pedagógicas, e construtora de conhecimento a partir do confronto de diversos pontos de vista. Segundo Rosa Iavelberg:

“Ensinar a criar requer maturidade e experiência de criação na área em que se ensina; requer generosidade, conhecimento sobre o ensino e sobre aprendizagem, conhecimento de arte e, ainda, desejo e entusiasmo com o desenvolvimento do outro. Ensinar a criar é uma prática nova-ainda que muito antiga- e preciosa. Hoje, nenhuma mudança em educação pode ocorrer em larga escala sem um grande numero de formadores habilitados, competentes, que dominem e articulem saberes de diversas...” “ Só um educador criador poderá formar públicos criadores”

Um espaço para recriar e pesquisar a arte/educação é o que o NAE propõe, afim de que a educação em arte não caia na reprodução de práticas não reflexivas e já institucionalizadas.

“Promover o professor autônomo, participativo, interativo com colegas, com os alunos e com a comunidade educacional, produtor de conhecimento e criador nas atividades que desenvolve são objetivos da formação educacional.”

Promover a consciência da atuação na área de ensino da arte estimulando desde a graduação uma postura investigativa e preocupada com a qualidade desse ensino.

“Os professores que educam crianças e jovens tem o direito de serem bons professores e precisam ser apoiados em sua formação e valorizados como profissionais, a fim de acompanharem a evolução dos processos educativos”


Art. 4º-Os objetivos do NAE, estabelecidos nesse projeto, são:

Desenvolver pesquisas que envolvam o ensino da arte em diferentes estâncias;
Promover ações educativas com diferentes comunidades e integrar o conhecimento acadêmico ao conhecimento local;
Valorização da licenciatura frente ao IA para que possa ocorrer um desenvolvimento de qualidade de pesquisa e das práticas pedagógicas no ensino das artes;
Desenvolver atividades a fim de ressaltar frente ao IA a importância do papel consciente e critico das diversas ações educativas que medeiam a formação de um publico de arte, do contato da sociedade com os meios artísticos e sua real significância;
Estimular a valorização da formação do artista-professor / professor-artista;
Desenvolver projetos de pesquisa acadêmica sobre os diferentes saberes docentes no campo da arte/educação, principalmente aqueles oriundos da experiência, a fim de legitimar esse conhecimento adquirido.
Refletir ações educativas que envolvem o contato da sociedade com a arte e suas significações.

Art.5º- As metas do NAE estabelecidos nesse projeto, são:

• Assessoria e acompanhamento do corpo doscente do IA ao NAE;
• Criação de projetos junto a outras áreas de conhecimento da UFRGS;
• Criação de projetos junto aos mais diversos setores da sociedade;
• Criação de um espaço para discussão e desenvolvimentos dos projetos e trabalhos do NAE;
• Reuniões quinzenais do NAE, aberto a todos os estudantes;
• Reuniões mensais para formação: oficinas, palestras, workshops com convidados ou integrantes do NEA;
• Criação de uma agenda de trabalho anual.
• Cadastramento de todos os estudantes interessados no projeto do NAE;
• Desenvolvimento de um arquivo, que visa reunir todos os projetos ligados a arte/educação realizados pelo NAE, assim como um acervo de experiências das praticas de ensino;

Capítulo II - Dos integrantes do Núcleo

Art.6º- O NAE será integrado por alunos que tiverem interesse em participar das atividades e concordarem com esse regimento, para isso será necessário preencher o cadastro de adesão.

Art. 7º - São direitos dos integrantes do NAE:
a. Votar e ser votado para a coordenação;
b. Participar de todas as atividades e projetos promovidos pelo NAE;
c. Ter acesso aos livros; projetos, relatórios e documentos do NAE.

Art. 8º - São deveres dos integrantes do NAE:
a. Preencher o cadastro de adesão;
b. Cumprir e fazer cumprir o estabelecido no presente regimento, bem como as deliberações das reuniões do NAE.
c. Participar das duas reuniões mensais do NAE.
d. Participar das oficinas, palestras e seminários que tenham como objetivo o aprimoramento técnico dos integrantes do NAE.
d. Participar com seriedade e profissionalismo dos projetos desenvolvidos pelo NAE.

Parágrafo 1º- O integrante que falte a três reuniões, oficinas, palestras e/ou seminários consecutivos ou cinco alternadas, sem justificativa (a ser avaliada pelo coletivo do NAE) será desligado do NAE, sendo que será comunicado por escrito desta decisão e lhe caberá direito à recorrer da mesma.

Parágrafo 2º- Após a execução de projetos sempre haverá avaliações do desempenho e da atitude dos participantes, podendo vir a ser desligados do NAE caso sua atitude não seja condizente com este Regimento Interno. Serão comunicados por escrito desta decisão e caberá direito a recorrer da mesma.


Capítulo III - Da organização e do funcionamento do NAE

Art.9º-As instâncias do NAE serão as seguintes:
Assembléia Geral
Coordenação

Art.10º- As Assembléias Gerais acontecerão duas vezes por ano, sempre em data fixa e comunicada previamente a todos os integrantes do NAE, podendo ser chamada a qualquer momento em caso de algum assunto extraordinário.

Art 11º- É exigida a presença obrigatória em pelo menos uma das duas reuniões mensais.


Art 12º- Nestas Assembléias se discutirão assuntos pertinentes a agenda anual, as propostas e os projetos de todos os integrantes do NAE, avaliações anuais, apresentação de relatórios anuais, eleições.

Art.13º- Anualmente, nestas Assembléias se realizará uma avaliação que haverá de fazer parte do relatório final do NAE.

Art.14º- A Coordenação será eleita anualmente pelos seus pares, e será integrada por três estudantes, com um coordenador(a), um vice-coordenador(a) e um secretário(a).

Art. 15º- Caberá ao Coordenador(a):
Convocar às reuniões;
Representar o NAE frente ao CATC e ao IA;
Coordenar as reuniões;
Coordenar a negociação e a execução dos projetos;
e as prestações de contas do NAE.
Coordenar a avaliação anual e apresentar seu relatório.

Art.16º- Caberá ao Vice Coordenador(a):
Auxiliar o coordenador nas suas funções;
Substituir o coordenador quando este não possa participar;
Coordenar o arquivo de materiais produzidos coletivamente;

Art. 17º- Caberá ao Secretário(a):
Produzir as atas das reuniões da coordenação e das plenárias;
Realizar e atualizar o cadastramento dos integrantes do NAE;
Manter um arquivo dos trabalhos e eventos do NAE;
Comunicar aos integrantes do NAE e ao CATC a agenda de trabalho do NAE, mensalmente.
Apresentar os relatórios de atividades.

Art.18º- O NAE terá assento na Diretoria do CATC, com direito à voz e voto.

Art.19º- O NAE procurará sempre trabalhar em conjunto com o CATC, procurando fortalecer as atividades e propostas desta entidade.

Art.20º- O presente Regimento somente poderá ser alterado por maioria simples da totalidade dos integrantes do NEAE em Reunião convocada para tal fim, com a participação do CATC.